LA POESÍA SUPERVIVIENTE

LUO MIN 罗敏

米格画廊荣幸邀请大家走进中国艺术家罗敏(四川,1968)个展“幸存的诗意”,这是该艺术家在巴塞罗那的首次个展,不久之前她曾参展2018届马德里当代艺术博览会。从2018年 5月15号至6月29号,此次展览是对罗敏最新作品的一次精心呈现,我们将在一个西方现代的空间里领会中国当代绘画, 我们期待来自于地中海土地上不同以往的观众的自由的欣赏和评判。

 

与强调透视和交点的西方绘画传统相比,中国绘画思虑用形式来表现一种精神品格。正如罗敏作品所表明的那样:这不是一种具象化的艺术,而是一种暗示性的艺术。 与中国诗歌一样,传统绘画反映了画家的经历,对社会的认识,以及他们的理想和处世原则。 隐藏在中国传统绘画中的意义是非常感性的, 这正是罗敏对当代艺术的传统性创作, 通过其绘画中微妙却具有表现力的态势,反映其对所处的文化和社会的认知和哲思,以完美的绘画技巧服务于情感流露。

 

罗敏色彩明亮、笔触细腻的的绘画作品呈现出一种别致的精细、宁静和深远,这和她本人沉静、谨慎而大气的个性是如出一辙的。她的创作题材是多样而广泛的,但是却有一个共通点,那是来自一个女性、一个母亲对生命本质的内在反省。在欣赏其作品时,我们不可避免地涉及到中国伟大的古典诗人之一文徵明(1470-1559)的诗歌,被罗敏画进她的部分场景画作中。

 

“飞如有恋堕无声,曲砌斜视看得盈;细草栖秀朱点染, 晴丝撩片玉轻明。

江风漂泊明妃泪, 绿葉差池杜牧情;赖是主人能爱惜,不曾缘客扫紫荆。”

 

这是一首出现在罗敏纸本绘画源于文徵明《落花诗》系列的一首小诗,和她的绘画相映成辉。任由其诗词的影响,罗敏巧妙通过她的绘画向我们展示了诗歌里固有的气质,其中的节奏和押韵一度让西方读者难以理解,而她将它们翻译成绘画语言,带我们领略微妙的东方细腻和精华。

 

罗敏(中国四川),毕业于西南师范大学、解放军艺术学院,获艺术硕士学位。目前,工作、生活于北京和成都,曾在亚洲和欧洲多个国家举办过个展和联展。