Chema Cobo

 Chema Cobo(1952,卡迪斯,西班牙西南部港市)是一名在西班牙当代艺术史扮演重要角色的艺术家。艺术生涯之初曾参与 “马德里新貌” (Nueva Figuración Madrileña, 二十世纪后半叶西班牙首都地区的艺术家革新运动); 七十年代出,他最初的创作以拼贴画为主;到了八十年代,开始尝试夸张的修辞画和巴洛克式寓意画,戏剧化的上演文化与记忆间的关系。从80年代早期,他放弃了最初的打算,开始接受新表现主义和先锋派等国际思潮的影响。Cobo从不预设自己的作品风格,而是通过绘画本身来自我引导。

 

 他的作品数量众多、主题广泛,因此最好以创作阶段加以区分,而每一阶段都使用了迥然不同而特色鲜明的元素——他似乎同时被文字和视觉艺术所吸引。毫不奇怪他的作品出发点始终是个人思维或文字,部分作品则体现在他的一部名为《 警句 》的书中(章节《失忆》I和II )。

       

在九十年代初,Cobo作品中的扑克王牌形象扮演着无名喜剧主持人的角色, 这体现了他独特的的创作技巧。同时在某种程度上,让人联想起Max Ernst(1891—1976,德裔法国画家、雕塑家)作品中的Loplop(一种抽象的类似于鸟的形象)。 同时面对言语和视觉元素,文字则引领Cobo走得更远。目前其关注重点则集中在形象和代表之间的矛盾。

       

关键的一点是,Cobo被困在两个辩证的现实之间:画布之中 (编码于幻觉)和画布之外(编码于现实) 。其中的争议是两者都被定义,却有没有一个统一的访问方式,我们所接受的和所感知的自然都被暗示在或绘画或叙述的形象里 。

       

另外,小说领域中的不确定性和悬而未决从四十年前就开始吸引着Cobo 。其独特性在于两种趋势的紧密结合——以自然象征为伍的概念艺术和侧重于表达的具象绘画。他对象征的探索围绕形而上学难以捉摸的特性,并在表面上成为他正统绘画的概念主题。

        

他的许多作品被收藏于博物馆和公共收藏机构,如安达卢西亚当代艺术中心(塞维利亚)、桑坦德银行Bragales收藏中心, 瑞士美术馆( 伯尔尼 ),大都会艺术博物馆(纽约),索非亚王后国立博物馆艺术中心(马德里)和当代艺术博物馆(芝加哥)。